Hvordan kunstig intelligens vil ændre musikindustrien

Der var engang, hvor pladeselskaber var indædt imod musikstreaming.

Kunstig intelligens ændrer den måde, musik skabes på. Pladeselskabernes fortjeneste var baseret på fysisk albumsalg og digitale downloads, og de frygtede, at streaming ville kannibalisere disse indtægtsstrømme.

Da pladeselskaber var i stand til at forhandle sig frem til bedre royaltysatser og opbygge en bæredygtig forretningsmodel, blev streaming til sidst normen.

Men et radikalt nyt skift er ved at opstå inden for musikken: Kunstig intelligens ændrer den måde, musik skabes på.

AI Drake

En viral sang brugt af AI til at kopiere stemmen fra Drake og The Weeknd med titlen "Hjerte på mit ærmeblev streamet 15 millioner gange, før den blev fjernet. De kunne godt lide det, men det faktum, at nogen brugte generativ kunstig intelligens til at skabe en troværdig sang, kunne blive et problem for musikselskaber.

Kort efter at den første sang blev fjernet, blev to andre AI Drake-sange vist online, den ene hedder "Vintrene kolde"og endnu en"Ikke et spil".

Og pludselig dukkede AI-genererede Drake-kloner op overalt online, plus AI-sange fra Tupac og Biggie begyndte at trende på TikTok.

For pladeselskaber kan dette blive et problem. Den hurtige spredning bliver svær at kontrollere online og ikke sammenlignelig med Napster-problemet, som involverede lokalisering og lukning af distributionskanaler.

Internettet er flydende, det er en kopimaskine, og indhold kan være hvor som helst. Hvad vil der ske, når der bliver uploadet hundredvis af tusindvis af AI Drake-sange regelmæssigt?

Lovgivning om royalties og ophavsret

Drakes musikselskab, Universal Music Group, sagde, at grunden til, at sangen blev fjernet, er fordi "Generativ AI-træning ved hjælp af vores kunstneres musik krænker ophavsretten."

Vi er ikke sikre på, om dette er sandt eller ej, faktisk er der endnu ingen lovgivning i nogen stat vedrørende rimelig brug af AI-træningsdata. Det er dog klart, at "personlighedsrettigheder"

I personlighedsrettigheder, nogle gange omtalt som offentlighedsretten, er rettigheder for en person til at kontrollere den kommercielle brug af deres identitet, såsom deres navn, lighed, lighed eller anden unik identifikator.
- Wikipedia

Så i det mindste vil berømtheder og musikere sandsynligvis vinde retssager baseret på rettighederne for personlighed, og ikke på grund af krænkelse af ophavsretten.

Det er dog ikke alle musikere, der kan dele den opfattelse, at dette bør forbydes. Nogle ser det som en mulighed, ligesom det Grimes laver.

Og nogle har omarbejdet ideen og er begyndt at gamify den.

Zach Wener har foreslået en musikproduktionskonkurrence på $10 om den bedste AI Grimes-sang.

Hvad er den reelle trussel mod musikbranchen?

Det, der er i horisonten, er højst sandsynligt, at generativ AI vil demokratisere musikskabelse.

Den gennemsnitlige person uden musiktræning eller musikproduktionsevner vil være i stand til at skabe sange ved at komme med forslag og bruge AI-værktøjer. Musikere, der besidder viden om musikteori og/eller musikproduktion, vil kunne gøre dette hurtigere og i større skala.

Berømte musikere kan gøre, hvad Grimes gør, så fans og kunstnere kan være en del af samskabelsesprocessen. Det er stadig at se, hvordan dette kommer til udtryk. Men i alle tilfælde synes jeg, det er ekstremt interessant.

I alle tilfælde, hvis pladeselskaber finder en måde at tjene penge på AI-genereret musik, vil det blive en ny lovlig indtægtsstrøm.

Den kulturelle reaktion

Det er vigtigt at bemærke, at AI Music kan kategoriseres forskelligt, og hver type AI-genereret musik vil sandsynligvis have en anden vej til adoption.

1. AI samarbejdsmusik: Også kendt som AI-assisteret musik, det involverer brugen af ​​kunstig intelligens værktøjer og algoritmer til at hjælpe menneskelige komponister med at skabe nye stykker musik.
   Dette er en andenpilot-metode til musikskabelse.
2. AI stemmekloning: Dette involverer at bruge en populær musikers musikalske stemme til at skabe ny musik med deres eget brand.
   Dette er den kontroversielle type AI (AI Drake) musik, der i øjeblikket er populær og krænker personlighedsrettigheder. Musikere kan dog vælge at tillade vokalkloning, hvilket fører til en interessant form for eksperimentering.
3. Musik genereret af kunstig intelligens: Musik skabt af AI-modeller trænet på et eksisterende musikdatasæt for at skabe ny original musik.
   Lige nu er de fleste imod ideen om fuldstændig AI-genereret musik. Det virker bare lidt uhyggeligt for de fleste.

Hvordan forskellige former for AI-musik bliver accepteret, er for det meste baseret på et vigtigt spørgsmål:

Hvor er værdien af ​​musik placeret?

For eksempel kan folk godt lide musik baseret på:

1. Musikerens talent og kunst ?
2. Hvor god er sangen?

Hvis det andet punkt var den drivende faktor for lytteoplevelsen, så begynder fuldstændig AI-genereret musik at blive kulturelt accepteret.

Den kort- og langsigtede virkning af AI i musik

Jeg tror personligt på, at den menneskelige oplevelse, energien fra levende musik og kunstnerens menneskelighed er grunden til, at det vil vare et stykke tid, før AI-genereret musik kan tænkes som en erstatning for musikere.

Der, hvor jeg tror, ​​at AI vil have den største kortsigtede effekt, vil være i samarbejdsmusik AI og ind AI stemmekloning godkendt.

Derudover vil vi se en ny rolle af AI musik maker der vil dukke op ... måske består af fiktive identiteter, som bandet Gorillaz: digitalt indfødt band bestående af fiktive identiteter.

Ercole Palmeri